动画电影赋予传统文化新的时代表达

　　近年来，中国动画电影不断取得突破，《哪吒之魔童降世》票房甚至突破50亿元，高居中国电影票房史上第三位。《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇：缘起》《姜子牙》等精品力作也都取得不错的市场反响，中国动画圈一度刮起了民族风。但也不是所有国风动画都能成功，今年暑期档的多部动画电影票房就不够理想。动画电影在努力从优秀传统文化中汲取营养的同时，还要在艺术性、共情性等方面有更高追求。

　　早在上世纪60年代至80年代，就有一大批洋溢中国风的国产动画与观众见面，从《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》到《葫芦兄弟》《天书奇谭》，至今依然是很多人心目中的经典，开辟了动画界的“中国学派”。从这些传统经典，到如今的国风潮流，中国动画之所以能够活力涌现，源于优秀传统文化所赋予的强劲功能。优秀传统文化是中国5000多年文明积淀的精华，蕴藏着极其丰富的文学、哲学、艺术等资源，这些是中华民族最深层的精神追求和价值取向，最容易引起人们的应和与共鸣，是动画创作可以深入挖掘的巨大宝库。

　　中国动画中很多经典故事、场景、人物，都取材于优秀传统文化，本身就是观众耳熟能详、广为人知的经典素材，诸如孙悟空、哪吒、姜子牙、白蛇青蛇等，通过各类文学作品塑造和人们口口相传，已经在观众心目中成为符号化的人物。而这些从传统文化孕育出来的原创动画，并不只是对传统文本、经典叙述的直接转译，而是通过讲述从古代经典、民间传说中衍生出来的新故事，形成与当代人现实生活同频共振的价值取向，以此呼应当代观众的精神文化需求，赋予优秀传统文化新的阐发，给观众带来新鲜感、共情感，从而赢得观众的广泛认可。

　　凡是取得成功的中国动画，都没有固守传统，而是大胆创新，根据现代观众的审美需求和情感期待，用符合当代人情伦理的理念塑造传统角色，将之置于当代中国的社会环境中，赋予传统新的活力，使之更能立于时代。动画创作者既要善于继承优秀传统文化精华，也要加强独立思考与开拓创新，把时代精神与传统文化融合起来，推出更多有血有肉有灵魂的精品之作，推动中国动画不断取得新成就、迈向新境界。